La Galeria Rui Freire – Fine Art présente "The Tea Master", une exposition collective réunissant onze artistes dont les pratiques interrogent de manière critique la peinture, le dessin, la sculpture et l'expérience de l'espace.
BJARNE MELGAARD, BRUNO CASTRO SANTOS, DONNA HUANCA, HEIMO ZOBERNIG, JOSH SPERLING, LEENA NIO, MELIKE KARA, PEDRO QUINTAS, ROBERT JANITZ, RUI MATOS, HANNS SCHIMANSKY
Conçue comme un champ de résonances plutôt que comme une affirmation thématique, l'exposition propose une réflexion sur la manière dont les artistes contemporains continuent de négocier l'abstraction, la matérialité et la perception à travers des approches distinctes mais profondément interconnectées.
Traversant les générations et les géographies, les artistes réunis partagent une attention rigoureuse au processus, au geste et à la présence physique de l'œuvre. La peinture n'apparaît pas comme une catégorie stable, mais comme une condition muable — déployée dans l'espace, redéfinie par l'échelle ou activée par le temps, la répétition et l'engagement du corps. Le dessin dépasse le plan bidimensionnel, la sculpture se rapproche de la logique de la ligne, et la couleur s'affirme comme atmosphère plutôt que comme surface.
L'exposition articule un parcours fluide à travers l'abstraction en tant qu'expérience vécue : débutant par la matérialité tactile de Robert Janitz, progressant vers les champs picturaux stratifiés de Leena Nio et le travail de Melike Kara, qui croise peinture et collage. La peinture se déploie ensuite dans l'espace avec Josh Sperling, qui la redéfinit de manière sculpturale, et avec Hanns Schimansky, qui prolonge le dessin en systèmes spatiaux. Entre geste et temps surgissent les constructions méditatives de Bruno Castro Santos et l'intensité gestuelle radicale de Bjarne Melgaard, tandis que Donna Huanca introduit le corps comme surface et archive. Heimo Zobernig revisite les codes du modernisme, Pedro Quintas construit des images en suspension, et Rui Matos clôt le parcours en transformant la sculpture en dessin tridimensionnel.
Loin de proposer un récit unifié, "The Tea Master" affirme la coexistence : une exposition où chaque position artistique préserve son autonomie tout en contribuant à une réflexion plus large sur le langage visuel contemporain dans le contexte cosmopolite de Lisbonne.
